"Если вы посмотрите на стены, испачканные пятнами или сделанные из разныхкамней пород, и вы представите себе какую-то сцену, вы увидите разнообразные пейзажи, горы, реки, скалы, деревья, равнины, великие долины и различные группы холмов ». Леонардо Де Винчи.
ВДОХНОВЕНИЕ
Вдобавок к этому вам нужно знать об этом больше.
Экспериментальные работы Ольги Орленко имеют тенденцию постепенно воплощать художественное выражение в жизнь. Цвет, Материя и Глубина - это три измерения, которые необходимы для развития чувственного мира в движении. Этот мир одобряет человеческую душу как центральный философский, эмоциональный и повествовательный элемент.
Вдобавок к этому вам нужно знать об этом больше.
Увлечение Ольги Орленко искусством и художественным творчеством началось в средней школе. Изначально она страстно увлекалась абстрактным искусством и, в частности, цветом, вдохновленная Кандинским, Кляйном, Ротко, Клее, Соней Делоне, Шагалом за их самовыражение и изучение цвета.
Вдобавок к этому вам нужно знать об этом больше.
Помимо учебы в Сорбонне и ИНАЛКО по славянским языкам и истории искусств, она принимала участие в съемках, в частности, в Фемисе, а также посещала музеи и выставки. Она освоила профессию декоратора благодаря многочисленному опыту на съемках - сериалах, короткометражных фильмах - а также в мастерских декора. Этот период способствует открытию техник и использованию различных материалов в отделке. В частности, она фокусируется на Материи и Объёме, наблюдая за стенами и их материальной эволюцией перед лицом отпечатков Времени.
Вдобавок к этому вам нужно знать об этом больше.
"Если вы посмотрите на стены, испачканные пятнами или сделанные из камней разных пород, и вы должны представить себе какую-то сцену, вы увидите разнообразные пейзажи, горы, реки, скалы, деревья, равнины, великие долины и различные группы холмов ». Леонардо Де Винчи.
Вдобавок к этому вам нужно знать об этом больше.
Она расширяет поле своего исследования за счет фотографии и кино, вдохновляясь фильмами Андрея Тарковского, Шарунаса Бартаса и Юрия Норштейна. Она начинает вести дневник, в котором записывает свои наблюдения по темам, относящимся к философии, психологии, науке и экспериментам.
Вдобавок к этому вам нужно знать об этом больше.
Одновременно с работой декоратора она начала изучать теорию цвета, историю стилей и рисование от руки в школе Буля. Там она встретила Доминика Шевалье, своего учителя, который обучал ее рисованию от руки. Особенно ей нравится период модерна с Климтом, Кокочкой, Шиле (Универсальная выставка). Она также углубляет свои знания, заново открывая для себя период Баухауса и ар-деко, в частности, вместе с Йоханнесом Иттеном за его работу над цветом . Обучение, которое позволит ему применить на практике техническое мастерство в ответ на годы наблюдений, исследований и исследований.
Вдобавок к этому вам нужно знать об этом больше.
С помощью сенсорного захвата в случайном наложении различных материалов она начнет свои первые работы под названием «Цветные годы» на темы Невидимого и Случайного.
Вдобавок к этому вам нужно знать об этом больше.
Его картины на стенах раскрываются и ведут его к поиску глубины в рамках проекта «Живые души - захват внутреннего портрета» на тему Психеи.
Вдобавок к этому вам нужно знать об этом больше.
Эти исследования привели ее в Высший институт искусства Ван дер Келен в Брюсселе, где она изучает имитацию дерева и мрамора, технологию живописи и древние техники , тромпель и театральный декор, рисование после живые модели, перспектива, декоративная роспись.
В то же время ему предложили перевод сценария художественного фильма « Золотая жила » Шарунаса Бартаса с французского на русский язык (совместное производство Франция, Россия, Литва), затем должность художника-постановщика. Она уезжает работать в Вильнюс, Литва.
Вдобавок к этому вам нужно знать об этом больше.
Этот период станет важным поворотным моментом в ее профессиональной карьере и как художнике-пластике: она открывает для себя техники масляной живописи, рисования яиц и другие древние техники и понимает, что это возможно. перейти от абстракции к фигуральному, выполнив первую работу под названием «Литва-Бельгия» . (рисовать точками, другими словами рисовать правым полушарием ).
Вдобавок к этому вам нужно знать об этом больше.
Все эти новинки придают ему мастерство, легкость в живописной выразительности и объем. Она начала выставляться и участвовать в групповых выставках, продолжая свою работу над материей, цветом и глубиной и предлагая новые техники. Она понимает, добавляя время от времени световые лучи, картины, скульптуры, инсталляции с использованием родоида, оргстекла для оптимизации глубины, а также тесты на кристаллический сахар для скульптуры, заменяющие эпоксидную смолу, слишком дорогой. ( «Серые годы» 2009 г., «Интерпретация Моны Лизы» 2010 г., «Выражение гнева» и его результат: «Гниение» 2010 г.) (----> для каждого поставьте якорь)
Вдобавок к этому вам нужно знать об этом больше.
Вспоминая анимационный фильм «Сказка о моем дедушке», основанный на традиционной русской сказке « Василиса Прекрасная », который она предприняла в честь своего деда, который ее воспитал в Россия, она измеряет фантастический размах этого через новую серию картин: «Сказочный лес» , главный этап его создания, через воображаемый мир через сказку в символике перехода между детством и совершеннолетие. Действие происходит в лесу, символизируя связь между водой, землей и космосом.
Вдобавок к этому вам нужно знать об этом больше.
Якорь, который позволяет развивать тему сенсорного захвата, делая видимым воображаемый мир. Технические процессы в суперпозиции, организованные в ускоренном порядке, позволили придать эту независимость и дистанцированность, необходимые для того, чтобы картина ожила сама по себе, подобно развитию различных элементов природы, усиленных своей собственной автономией.
Вдобавок к этому вам нужно знать об этом больше.
Эволюция этой серии картин приведет к появлению фигуративной живописи с элементами растений. Воспроизведенные модели, такие как Eucalyptus (2012), Chardons Bleus (2013) и Bouquet Cosmique (2014), обеспечивают такое представление движения во Вселенной. На первый взгляд, в движении и впечатлении живого растения теряется фиксированное восприятие. Это измерение проработано и углублено в картине «Фрукты / Фракталь» (2015), подчеркивающей развитие объекта в объекте в соответствии с порядком естественного расширения во Вселенной .
Вдобавок к этому вам нужно знать об этом больше.
Собирая космологические и естественные темы, она развивает свою работу с La Forêt Fabuleuse II (2019). В повествовательной и поэтической манере - это транскрипция между Невидимым и Видимым, а также переход между ними. Смешивая абстрактное и образное, мутация, символизируемая переходом из одного мира в другой, предполагает изменения, которые мы переживаем сегодня.
© 2020 Olga ORLENKO.